Ein Garten in allen Farben

Dank seiner Hartnäckigkeit gelang es Georges Clemenceau zwischen 1920 und 1929, einen mehrteiligen Garten zu entwerfen und zu realisieren: eine Blumenterrasse vor dem Haus, ein Beet mit Goldspindel und eines mit Rosen auf der Rückseite des Hauses.

Zu der Zeit, als Georges Clemenceau 1919 nach Bélébat kam, vollzog sich ein Übergang in der Form der Gärten, wie sie im 19 Jahrhundert gedacht worden war.

Der Landschaftsgarten, der aus England kam, idealisiert die Natur und inszeniert die Landschaft. Seine Linienführung ist unregelmäßig und seine Prinzipien sind die angenehmen Aussichtspunkte auf den Garten vom Gebäude aus, die zum Spaziergang einladen.

Nach und nach findet der Garten zu regelmäßigeren Linienführungen zurück. Man spricht dann von einem "gemischten" Garten.

Georges Clemenceau lehnt den Bezug auf den "französischen" Garten ab, der von der Aristokratie und der politischen und finanziellen Bourgeoisie der damaligen Zeit vorgegeben wurde. Er mag keine Alleen, Beete oder geschnittenen Hecken: "Sie werden alle Zeit der Welt haben, um meinen Garten ohne Beete, ohne Körbe, ohne Beete, ohne Wäldchen, ohne Alleen zu betrachten".

Auch die neuen Formen, die auf der Ausstellung für dekorative Kunst 1925 vorgestellt wurden, gefielen ihm nicht: "Was für ein Design haben diese Gärten? Was haben Ihre Väter bloß gemacht? Das kann nicht sein, die waren doch Pfarrer! Denn hier, ich frage Sie, was fehlt Ihnen hier? Eine Allee! Eine Gasse! Wie bei einem Bürger! Wie bei Caillaux! Wie wäre es mit einem Rasen, mit einer Kugel in der Mitte, wie bei Poincaré?"

Um den Besuchern einen Spaziergang zu bieten, nimmt der Garten die Form eines Parcours an, wie er in den Gärten dieser Zeit üblich war, und erinnert an die Gestaltung von Landschaftsgärten.

Ein Hauptweg führt vom Empfangsgebäude aus zum Haus und ein Ringweg führt um den Garten herum. Nebenwege führen zu den verschiedenen Bereichen wie der Blumenterrasse, dem goldenen Pfaffenhütchenbeet, dem Wäldchen, dem Gehege und der Strandallee .

Stellen Sie sich vor, dass Clemenceau selbst nach Angers gefahren ist, um dort die Pfaffenhütchen zu holen!

Im Süden, zwischen dem Haus und dem Ozean, ist die Landschaft lichtdurchflutet und zur Landschaft hin offen, während im Norden, hinter dem Haus, der Raum aufgrund der Nähe des Waldes geschlossen ist. Es gibt Gegensätze und Komplementaritäten in Volumen und Farben sowie Kontraste zwischen offenen und bewaldeten Räumen. Die Fabriken hier sind der Brunnen und die Büste von Clemenceau, die dem Ozean und dem Horizont zugewandt ist.

Der Garten ist für Bélébat von wesentlicher Bedeutung: ein Ort der Erfahrungen, der Meditation und der Freude. In dieser sehr persönlichen Kreation spielt Georges Clemenceau mit Licht, Raum, Farben, Formen, Texturen und Pflanzen.